OAFP 5750 - Programmer la musique classique aujourd'hui : enjeux de société et nouvelles politiques culturelles
OAFP 5750 · Spring semester 2025-2026
- Language of tuition
- français
- Course type
- Cours séminaire
- Number of hours
- 24
- Credits
- 4
Information
Description
Dans les institutions publiques, la place de la musique classique change considérablement aujourd'hui, en fonction des nouveaux enjeux de société : recherche de nouveaux publics, nouveaux modes de communication, liens avec les musiques non classiques, liens avec les musiciens permanents et intermittents… En termes de politique culturelle générale, c'est aussi la place de l'excellence et du patrimoine qui est aussi interrogée à une époque où de nouveaux enjeux prennent une place plus importante : enjeux sociaux et écologiques, droits culturels, parité et diversité, décentralisation… En France et au niveau plan européen, les opéras et les salles de concert font évoluer leurs modèles d’organisation pour répondre aux nouveaux enjeux.
Prerequisites
Aucune connaissance pré-requise, mais un intérêt pour les institutions du spectacle vivant est souhaité.
Teaching format
Neuf cours sont thématisés et assurés par l’intervenant principal. Deux cours sont l’objet de mises en situation (études de cas professionnels concrets). Un cours est consacré aux exposés de certains travaux écrits et à une plateforme de discussion avec les alumni du cours (retour d’expérience sur l’insertion professionnelle dans les institutions culturelles françaises).
Assessment
- 20% en évaluation continue (participation orale, engagement dans les échanges de groupe, contribution au processus collectif de réflexion et de discussion)
- 40% analyse de la programmation d’une institution programmant la musique classique (écrit à rendre, environ 3 ou 4 pages, à partir des sources suivantes : rapports d’activité, brochures de saison, site Internet, revue de presse)
- 40% mise en situation orale (oral préparé, durée de 10 minutes, correspondant à des situations professionnelles faisant intervenir des responsables d’institution, des artistes porteurs de projets, des représentants d’artistes et des responsables du monde diplomatique)
Workload
Pas de lectures préalables requises, mais des lectures facultatives. Il est conseillé d’avoir en tête les modes de programmation du spectacle vivant au moment de commencer le cours (concert, théâtre, danse, opéra).
Readings
Main readings 2
Further readings 5
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Brisson (Élisabeth) & Thiébaux (Jérôme). Histoire de la musique occidentale. Paris : Ellipses, 2020, 742 p.
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Hondré (Emmanuel), 100 conseils pour un jeune musicien, Paris, La Lettre du musicien, 2019.
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Levine (Lawrence W.), Culture d’en haut, culture d’en bas : l’émergence des des hiérarchies culturelles aux États-Unis, trad. Marianne Woolven et Olivier Vanhée, Paris La Découverte, 2010.
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Nattiez (Jean-Jacques), Une encyclopédie pour le XXIe siècle, Actes Sud, 2003.
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Urfalino (Philippe), L’Invention de la politique culturelle, Paris, Documentation française, 1996.
Teaching units
| Unit no. | Unit type | Teaching units | Teachers | Number of hours | Credits |
|---|---|---|---|---|---|
| 53849 | Cours séminaire | Programmer la musique classique aujourd'hui : enjeux de société et nouvelles politiques culturelles | — | 24 | 4 |
In the curricula
- Double master avec HEC - Cours électifs - Semestre 4 (2025-2026)ÉCOLE D'AFFAIRES PUBLIQUES (EAP)
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