Le théâtre documentaire se positionne habituellement comme un contre-pouvoir aux médias traditionnels. C'est en tout cas comme cela que le père du théâtre documentaire, Peter Weiss, l'avait conçu dans les années 60. Depuis 20 ans le théâtre documentaire revient en force sur les scènes européennes. Que recouvre cette résurgence? Quels sont les différents modes de traitement artistique du "réel" ou des "documents prélevés dans la réalité" sur scène? Quel lien avec la pratique journalistique, quel écart? Le théâtre documentaire se pose comme un moyen d'information comme un autre, qu'en est-il? Quel engagement? Quelle démarche? Comment "rendre compte" du réel sur scène, avec quels moyens esthétiques et quels outils?
L'objectif de cet atelier est d'amener les étudiants à s'emparer d'extraits de pièces de théâtre documentaire pour les jouer et les mettre en scène. Pour cela, un volet théorique sera dans un premier temps mis en place sur les enjeux du théâtre documentaire, son histoire et ses formes contemporaines. Ce volet - s'appuyant sur des cas concrets via des vidéos – sera suivi d'un deuxième temps consacré aux travaux pratiques. Des groupes de travail seront mis en place. Ces groupes devront mettre l'accent sur les potentialités propres du théâtre documentaire en tant que moyen d'investigation, d'information mais aussi en tant qu'art obéissant avant tout à des processus esthétiques spécifiquement théâtraux. Pour s'initier à la pratique théâtrale, dès le premier cours, des exercices de théâtre seront pratiqués afin d'avoir une formation minimale.
Perrine MAURIN,Nathan BOILLOT
Atelier
français
Aucun pré-requis en pratique théâtrale n'est nécessaire, mais un réel désir de comprendre et de pratiquer le théâtre documentaire est nécessaire.
Printemps 2025-2026
Sur l'ensemble des séances, chaque élève sera évalué sur : l'articulation entre sa réflexion théorique et le passage à la pratique ; l'engagement dans le travail collectif et individuel ; l'assiduité, la ponctualité ; rigueur, honnêteté
NB : Les élèves ne seront en aucun cas évalués sur leurs "qualités de comédiens" ou de "metteurs en scène". Il ne s'agit pas d'un atelier professionnel. Tout niveau de jeu sera accepté et compris à sa juste valeur. Seule une vraie rigueur et honnêteté dans le travail sera évaluée et prise en compte, il ne sera jamais demandé de "résultats" professionnels.
Politiques du spectateur, Olivier Neveux, ed La découverte